La riunione interparlamentare, organizzata dalla Commissione
Cultura (CULT) del Parlamento europeo, è inclusa nell’elenco
delle conferenze interparlamentari del secondo semestre 2016 trasmesso ai
Parlamenti nazionali dal Presidente del Parlamento europeo Martin Schulz.
Il programma
della riunione si articola in 2 sessioni: I) “Strategie per la
promozione dei settori culturali e creativi”; II) “Promuovere l’impegno
dei cittadini nella cultura”.
La riunione sarà introdotta dalla Presidente della stessa
Commissione Cultura (CULT), Silvia
Costa, dal Direttore generale per i media, l'audiovisivo ed il
copyright del Ministero della cultura della Repubblica slovacca, Anton
SKREKO, e dalla Direttrice generale per l'educazione e la
cultura della Commissione europea, Martine
REICHTERS.
La Commissione Cultura (CULT)
del Parlamento europeo è competente per:
· gli
aspetti culturali dell'Unione europea ed in particolare: a) il
miglioramento della conoscenza e della diffusione della cultura; b) la
protezione e la promozione della diversità culturale e linguistica; c)
la conservazione e la salvaguardia del patrimonio culturale; d) gli
scambi culturali e la creazione artistica;
· la
politica dell'Unione europea nel campo dell'istruzione, compresi il
settore dell'istruzione superiore europea, la promozione del sistema delle
scuole europee e l'apprendimento lungo tutto l'arco della vita;
· la
politica dell'audiovisivo e gli aspetti culturali ed educativi della
società dell'informazione;
· la
politica della gioventù;
· lo
sviluppo delle politiche dello sport e delle attività ricreative;
· la
politica dell'informazione e dei media;
· la
cooperazione con i paesi terzi nei settori della cultura e
dell'istruzione e le relazioni con le organizzazioni e istituzioni
internazionali interessate.
La Commissione Cultura (CULT) (v. agenda
dei lavori) ha in calendario l’esame della Relazione sull'attuazione del
programma "Europa creativa” 2015/2328(INI)
(data del voto prevista: seduta del 24 gennaio 2017). Nella seduta del 5
settembre 2016, in stretta relazione con le politiche per la cultura e il
programma Europa creativa, sono stati presentati due studi a cura del
dipartimento tematico B e del Servizio Ricerca del Parlamento europeo aventi ad
oggetto i sottoprogrammi “Cultura” e “Media” di “Europa
creativa”.
L'azione dell'UE in ambito
culturale è disciplinata dall'articolo 167 (ex 151 TCE)[1] del
trattato sul funzionamento dell'Unione europea (TFUE),
che sancisce i principi e il quadro attuale in materia di politica culturale e
comprende contenuti sostanziali e procedure decisionali. L'articolo 6 del
TFUE stabilisce le competenze dell'UE in ambito culturale: «l'Unione ha
competenza per svolgere azioni intese a sostenere, coordinare o completare
l'azione degli Stati membri».
Il trattato di Lisbona
conferisce un'importanza accresciuta alla cultura: nel preambolo del trattato
sull'Unione europea (TUE)
si fa esplicito riferimento alla volontà di ispirarsi «alle eredità culturali,
religiose e umanistiche dell'Europa». Tra gli obiettivi prioritari dell'UE,
come specificato nel trattato, figura l'impegno a rispettare «la ricchezza
della sua diversità culturale e linguistica e [a vigilare] sulla salvaguardia e
sullo sviluppo del patrimonio culturale europeo» (articolo 3 del TUE).
Il trattato di Lisbona introduce un'importante innovazione: le decisioni
relative alle questioni culturali in seno al Consiglio non sono più soggette al
requisito dell'unanimità, come in passato, ma adottate ricorrendo al voto a
maggioranza qualificata (VMQ). Tuttavia, poiché non sono previste possibilità
di armonizzazione della legislazione nazionale nel settore della politica
culturale, la regola del VMQ si applica, principalmente, alle decisioni
concernenti il formato e l'ambito dei programmi di finanziamento. Il trattato
prevede, dunque, che l'UE contribuisca al pieno sviluppo delle culture degli
Stati membri nel rispetto delle loro diversità nazionali e regionali,
evidenziando nel contempo il retaggio culturale comune.
Il tema è anche oggetto di
specifiche statuizioni della Carta
dei diritti fondamentali dell'Unione europea che, all'articolo 13,
stabilisce che «le arti e la ricerca scientifica sono libere» mentre
all’articolo 22 sancisce che «l'Unione rispetta la diversità culturale,
religiosa e linguistica».
La cultura è riconosciuta
quale fattore essenziale per conseguire gli obiettivi strategici dell'UE
in materia di prosperità, solidarietà e sicurezza e garantire nel contempo una
presenza più forte sulla scena internazionale dall'Agenda
europea per la cultura 2007[2], che è basata su tre serie di obiettivi
comuni: diversità culturale e dialogo interculturale, cultura come
catalizzatore della creatività e cultura come componente essenziale delle
relazioni internazionali.
Tra i programmi di azione,
oltre le iniziative relative alle Capitali europee della cultura (CEDC), ai
Premi nel campo del patrimonio culturale, dell'architettura, della
letteratura e della musica e alla mobilità transnazionale degli artisti e
dei professionisti della cultura, particolare rilievo assume il programma “Europa
creativa”.
La cultura è considerata uno dei
maggiori punti di forza in Europa perché, oltre ad essere fonte di valori e
di identità, dà il senso di appartenenza al continente. Nei suoi diversi
contenuti e profili essa contribuisce al benessere delle persone, alla coesione
e all'inclusione sociale, nonché allo sviluppo anche economico: i settori
culturali e creativi rappresentano un volano per la crescita economica, la
creazione di posti di lavoro e per il commercio estero. Come hanno messo in
luce vari studi
citati nel Libro Verde della Commissione europea “Le industrie culturali e
creative, un potenziale da sfruttare”, COM(2010)183,
il settore delle industrie culturali e creative si compone di imprese altamente
innovative con un grande potenziale economico ed è uno dei settori più dinamici
d'Europa, che contribuisce per il 2,6% al PIL dell'Unione europea, ha un
elevato tasso di crescita e offre impieghi di qualità a milioni di persone nei
paesi membri dell'UE.
Il piano di lavoro per la
cultura 2015-2018,
adottato nel dicembre 2014 dai ministri della Cultura dei paesi dell'UE, fissa quattro
priorità principali per la collaborazione a livello europeo nel campo delle
politiche culturali:
- una
cultura accessibile e aperta a tutti (inclusiva: v. priorità 3 di Europa 2020);
- il patrimonio
culturale;
- i settori
culturali e creativi: economia creativa e innovazione (v. priorità 1 e
2 di Europa 2020);
- promozione
della diversità culturale, della cultura nelle relazioni esterne dell'UE e
della mobilità.
Per queste quattro priorità il
piano di lavoro propone, nell’Allegato I, strumenti di lavoro, tematiche,
attori, risultati attesi e calendario indicativo. In particolare, per i settori culturali e creativi, protagonisti
dell’economia creativa e dell’innovazione, l’azione è indirizzata sulla tematica
dell’accesso ai finanziamenti, sul ruolo delle politiche pubbliche nello
sviluppo del potenziale in termini di imprenditorialità e di innovazione dei
settori culturali e creativi, sul turismo culturale sostenibile.
Per quanto riguarda
i profili relativi all’occupazione, secondo quanto riportato nella più recente
pubblicazione periodica di Eurostat,
nell’Unione europea il settore “cultura” assorbe più di 6,3 milioni
di posti di lavoro rappresentando quasi il 3% dell'occupazione
totale. Per “occupazione culturale” si intende l’occupazione di coloro che
lavorano in un settore definito come “culturale”, a prescindere dall’effettivo
ruolo svolto: riguarda quindi i posti di lavoro che abbracciano l’universo
culturale composto da professionisti, scrittori, architetti, musicisti,
giornalisti, attori, ballerini, bibliotecari, operatori artigianali e grafici
cioè, settorialmente parlando, ci si riferisce: ad attività “creative,
artistiche e d'intrattenimento,”; al settore relativo a “biblioteche, archivi,
musei e altre attività culturali”; al settore della produzione e programmazione
delle attività radiodiffusive, cinematografiche, video e televisive, di
registrazione del suono; al settore delle attività di design specializzate.
Il periodo 2011-2014 evidenzia un
leggero ma costante incremento dei livelli occupazionali nel settore culturale.
In termini assoluti il consuntivo del 2014 indica che i posti di lavoro
culturale nell’Unione europea sono aumentati di 230.000 unità rispetto al
2011 (con un tasso medio di crescita pari ad 1,3%); l’incremento è avvenuto
anche in termini relativi giacché l’occupazione culturale sul totale dell’occupazione
è passata dal 2,8% del 2011 al 2,9% del 2014.
La tabella 1 riporta i dati
relativi all’occupazione mettendo a confronto gli anni 2011 e 2014. Nella
tabella 2 vengono invece indicati i tassi medi di crescita dell’occupazione
(AAGR), settoriale e totale, dal 2008 al 2014 (separandoli in due periodi:
2008-10 e 2011-2014).
Dalla lettura dei dati relativi ai
singoli Stati, risulta che la percentuale di occupati nel settore cultura nel
2014 è estremamente variabile, andando dall’1,1% della Romania al 5,2% del
Lussemburgo. Percentuali elevate (oltre il 3,5%) si registrano in Danimarca,
Paesi Bassi, Finlandia, Slovenia e Svezia. I paesi dell'EFTA (Islanda, Svizzera
e Norvegia) segnano livelli percentuali sopra della media UE, mentre i paesi
candidati (l'ex Repubblica iugoslava di Macedonia, Turchia) raggiungono livelli
al di sotto della media UE.
Tabella 1: livelli
occupazionali nel settore culturale negli anni 2011 e 2014 (in migliaia e in %)
[Fonte: Eurostat (cult_emp_sex)]
I dati di
tendenza evidenziano che i livelli occupazionali del lavoro culturale sono
stati investiti dalla crisi del 2008 (v. tabella 2), soprattutto nei
primi due anni del dopo-crisi finanziaria (2008-10), ma il settore ha
dimostrato una certa resilienza. Nel periodo 2008- 2010, infatti, il
numero di posti di lavoro culturali è aumentato con una media annua del 0,7%
che sembrerebbe una crescita modesta se non fosse che il livello totale
dell’occupazione nel medesimo periodo ha registrato un tasso di crescita medio
negativo pari al -1,4%. In altri termini il settore culturale ha dimostrato
maggiore capacità di opporsi alla crisi rispetto ad altri, aumentando i livelli
di occupazione sia in termini assoluti che relativi (% sul totale degli
occupati), mentre l’occupazione totale subiva un sensibile arretramento. Queste
tendenze divergenti erano ancora visibili dopo il 2011 anche se in misura
attenuata mentre, nel 2014, non sono più presenti e i tassi di crescita tornano
ad essere sostanzialmente simili (1,4% per l'occupazione culturale, 1,3% per
l'occupazione totale).
Tabella 2: tassi medi di crescita dell’occupazione
(AAGR) nel settore culturale e sul totale dei livelli occupazionali. Raffronto
periodi 2008-10 e 2011-14) [Fonte:
Eurostat (cult_emp_sex) e (lfsa_egan2)]
La figura 1 descrive i livelli
occupazionali nel settore culturale per il 2014 in termini di percentuale sui
livelli di occupazione totale. Nella figura 2 vengono invece indicati i livelli
di occupazione nel settore culturale in rapporto all’occupazione totale
dell’UE-28, anni 2008–14, sia in numeri assoluti (milioni di occupati) che in
percentuale sul totale dei livelli di occupazione.
Figura 1: Occupazione nel settore culturale, anno 2014
(% sul totale dell’occupazione)
Fonte: Eurostat (cult_emp_sex)
Figura 2: Occupazione nel settore culturale in
rapporto all’occupazione totale dell’UE-28, anni 2008–14. In milioni di
occupati e in percentuale sul totale dei livelli di occupazione
Fonte: Eurostat (cult_emp_sex) e (lfsa_egan2)
L’occupazione
nel settore culturale è prevalentemente appannaggio di persone fornite di
istruzione universitaria (cd. terziaria). Nel 2014, circa il 60% degli
occupati dell’UE nel settore era in possesso di un’istruzione di livello
universitario, mentre solo il 7% aveva un’istruzione secondaria inferiore;
circa un terzo risultava in possesso di un’istruzione secondaria superiore o
post-secondaria superiore non terziaria. Significativamente, in confronto
all’incidenza sull’occupazione generale, ove la percentuale di lavoratori
muniti di istruzione universitaria è pari al 33%, nel settore cultura tale
percentuale è praticamente doppia e distanzia di ben 27 punti quella
sull’occupazione totale (vedi Figura 3). Ciò non è del resto sorprendente,
considerando che molte occupazioni culturali richiedono anni di studio (ad
esempio architetti, giornalisti, linguisti, musicisti, ecc.).
Figura 3: Lavoratori con livello di istruzione
terziaria: incidenza percentuale sull’occupazione culturale e sull'occupazione totale,
2014
Fonte: Eurostat (cult_emp_edu) e (cult_emp_artpc)
Nel 2014, in 23 Stati membri
dell'UE, più della metà degli occupati del settore culturale avevano
un’istruzione di livello terziario. Tale percentuale è superiore al 60% in
13 paesi: Bulgaria, Francia, Slovenia, Finlandia, Irlanda, Polonia, Regno
Unito, Estonia, Cipro, Belgio, Lituania, Spagna e Lussemburgo (in questo ultimo
caso si arriva all’84%). Risulta invece inferiore al 50% in Repubblica
Ceca, Romania, Slovacchia, Italia e Malta ove, comunque, la percentuale
dei lavoratori del settore culturale con alle spalle un’istruzione almeno
universitaria è di gran lunga superiore a quella concernente l’occupazione
totale.
La dinamicità del settore
è ben descritta dall’andamento dei saldi del commercio culturale dell'UE.
Da un deficit commerciale di 2.068.000 euro nel 2008 si è passati ad un
avanzo commerciale pari a 1.857.000 euro nel 2014. Il rapporto
export/import è aumentato da 0,8 a 1,2 (v. tabella 3); la variazione è il
risultato dell’aumento delle esportazioni, da 10.535.000 euro a 12.725.000
euro, a fronte della diminuzione delle importazioni, da 12.603.000 euro a
10.868.000 euro.
Tabella 3: Livelli di scambio commerciale di beni
culturali extra-UE in milioni di euro, anni 2008 e 2014 (UE-28)
Fonte: Eurostat (cult_trd_prd)
Da una rapida
analisi sull’andamento del tasso medio di crescita annuo (AAGR), che
è pari al + 3,2% per quanto riguarda le esportazioni e a -2,4%
per le importazioni a livello globale, si nota che tra il 2008 e il 2014,
la crescita delle esportazioni è stata sostenuta per le categorie di beni
culturali “opere d'arte” (che ha fortemente contribuito al generale
miglioramento della bilancia commerciale dei beni culturali) e “antiquariato”
(questo ultimo ha registrato, per altro, anche il valore di crescita più
elevato in termini di esportazioni). La categoria “opere d'arte” è stata anche una
dei maggiori contributori al generale miglioramento della bilancia commerciale
dei beni culturali. Anche il settore “Libri” ha contribuito significativamente
al miglioramento della bilancia commerciale (con il secondo avanzo commerciale
in assoluto) e il suo tasso di crescita nel 2014 ha segno positivo rispetto al
2008.
Le categorie “giornali, riviste e
periodici", "film, videogiochi e console”, e “CD, DVD e dischi in
vinile”, hanno fatto registrare prestazioni in arretramento e risultano
negativi gli indicatori AAGR sia delle importazioni che delle esportazioni;
segnatamente per la categoria “CD ecc.” si evidenzia che, nel 2014 rispetto al
2008, il valore delle relative importazioni si è più che dimezzato (-55%): ciò,
per altro, è coerente con i mutamenti tecnologici avvenuti in termini di
cambiamento dei supporti per la fruizione di contenuti culturali che, in
digitale, sono ormai disponibili tramite internet.
Le categorie di beni culturali
"libri", "strumenti musicali", "lastre fotografiche e
pellicole”, e ”mappe”, registrano, nel periodo, un aumento delle esportazioni e
una diminuzione delle importazioni, mentre per le due categorie di beni
culturali “ricami e stoffe a maglia” e “progetti architettonici e disegni” le
esportazioni sono diminuite mentre sono cresciute le importazioni; in
particolare le esportazioni della categoria “progetti architettonici ecc.” ha
fatto registrare un decremento delle esportazioni molto accentuato di circa il
27% annuo, tanto che il rapporto export / import è passato da oltre 50 nel 2008
a poco più di 7 nel 2014
I tassi di crescita relativi alle
esportazioni nel perio 2008-2014 dei singoli Stati evidenziano tendenze
divergenti, con incrementi e decrementi anche a doppia cifra. Dodici
Stati membri dell'UE hanno registrato AAGR positivi delle esportazioni:
Lettonia e Cipro hanno realizzato AAGR più alti (rispettivamente 19% e 13%) e
in Lettonia le esportazioni, nel predetto periodo, sono cresciute di oltre 60
milioni di euro (da circa 35 milioni di euro nel 2008 a circa 100 milioni di
euro nel 2014). Al contrario, il tasso di crescita delle esportazioni nel
periodo considerato è stato nettamente negativo in Irlanda (-22%), con un calo
di oltre 450 milioni di euro (da 606 a 136 milioni di euro), e in Finlandia;
nei restanti paesi UE che hanno registrato tassi negativi si va dal -8% della
Bulgaria al -0,3 della Francia.
Figura 4: Tasso di crescita medio annuo delle
esportazioni di beni culturali, 2008-14 (%)
Fonte: Eurostat (cult_trd_prd
Il più elevato tasso di
crescita medio (AAGR) delle importazioni culturali è stato registrato dalla
Polonia (11%), in gran parte a causa di un notevole incremento delle
importazioni dei beni della categoria ”film, videogiochi e console”, mentre
AAGR delle importazioni in crescita è stato registrato in soli altri due paresi
UE: Lituania e Estonia. Significativa la tendenza evidenziata da Cipro che, oltre
ad aver registrato il secondo più alto AAGR relativamente alle esportazioni, è
lo Stato membro che ha registrato anche il più drastico calo delle importazioni
(13% in meno l'anno). Tutti gli altri paesi UE hanno registrato un calo del
tasso di crescita medio annuo delle importazioni, che ha generalmente
interessato quasi tutte le categorie di beni culturali.
Figura 5: Tasso di crescita medio annuo delle
importazioni di beni culturali, 2008-14 (%)
Fonte: Eurostat (cult_trd_prd)
Sono, per altro, molti i fattori
che possono aver contribuito alla caduta delle importazioni di
beni culturali: la crisi economica, il passaggio al digitale (con
perdita di interesse per altri supporti) e le nuove tecnologie hanno
certamente influenzato i modelli di consumo culturale e di conseguenza la
composizione del paniere delle importazioni.
Per quanto
riguarda le esportazioni culturali extra-UE, nel 2014 circa un terzo
è andato verso gli Stati Uniti e oltre un quinto verso la Svizzera:
queste due mete hanno rappresentato quasi il 54% delle esportazioni UE verso
paesi extra-UE (v. figura 6), composte per lo più di beni culturali della
categoria “opere d'arte”. Per altro può evidenziarsi come la quota di
commercio diretto verso gli Stati Uniti tra il 2008 e il 2014 si sia
significativamente incrementata (passando dal 27% al 33%), mentre la quota di
commercio verso la Svizzera sia restata sostanzialmente invariata (circa il
21%). È forse interessante, ancora, segnalare che l’insieme delle prime 10
destinazioni delle esportazioni culturali europee (platea di paesi ove, nel
2014, la Cina è subentrata al Sud Africa) ha, tra il 2008 e il 2014, aumentato
il proprio peso percentuale passando dal 75% al 78% del totale esportazioni
extra-UE (con un netto aumento delle esportazioni verso Hong Kong: dal 2% del
2008 al 6% del 2014).
Figura 6: Esportazioni di beni culturali. I dieci principali
partner dell'UE-28 (solo commercio extra-UE), anni 2008 e 2014 (%)
Fonte: Eurostat (cult_trd_prt)
Oltre due
quinti delle importazioni europee di beni culturali da paesi extra-UE, nel
2014, ha avuto provenienza cinese (v. figura 7). Dalla Cina, che
comunque ha visto ridursi dal 52% del 2008 al 41% del 2014 la propria quota di
esportazione di beni culturali verso la UE, provengono soprattutto beni della
categoria “film, videogiochi e console”. Nel periodo preso in considerazione
gli Stati Uniti hanno consolidato la seconda posizione tra i primi dieci
paesi che esportano beni culturali verso la UE passando dal 22% del 2008 al 28%
del 2014 (soprattutto beni della categoria “opere d’arte”). Nel complesso la UE
sembra rivolgersi ad una schiera di fonti di importazione molto concentrata,
considerato che i primi 10 partner commerciali assicurano il 94% delle
importazioni culturali europee.
Figura 7: Importazioni di beni culturali. I dieci principali
partner dell'UE-28 (solo commercio extra-UE), anni 2008 e 2014 (%)
Fonte: Eurostat (cult_trd_prt)
La prima sessione è dedicata alle strategie per promuovere i
settori culturale e creativo.
La sessione avrà inizio con la presentazione di Vincent
LAPAGE, Direttore del programma belga "Creative Wallonia". Si
tratta di un programma quadro che pone la creatività al centro dell'azione
della regione Vallonia in Belgio con un approccio caratterizzato
dall'abbattimento delle barriere tradizionali tra i settori economici e la
promozione di approcci di cooperazione.
Seguiranno interventi articolati in due diversi moduli, da
parte di esponenti di Parlamenti nazionali e di Parlamentari europei.
La presente scheda dà conto delle principali azioni ed
iniziative delle istituzioni europee (Commissione europea, Consiglio e
Parlamento) nel settore culturale e creativo.
Le
dieci
priorità che il presidente Juncker ha individuato per la propria
Commissione nel luglio 2014, e che da allora ne guidano l'operato, non
contengono riferimenti diretti al settore culturale se non nella misura in cui
esso rientra nella priorità "Un mercato unico del digitale connesso".
Da ultimo il 4 ottobre 2016, in occasione dell’incontro tra Presidenti di
Commissioni del PE e collegio dei Commissari, la presidente
Silvia Costa ha fatto presente questa circostanza ed affermato
la necessità di inserire
cultura ed educazione tra le priorità della Commissione, rafforzando di
conseguenza queste politiche.
Tra
gli interventi della Commissione europea in materia, ascrivibili
all'attività di collegi precedenti, si ricordano in particolare la
"Comunicazione su un'agenda europea per la cultura in un mondo in via di
globalizzazione" (COM(2007)
242) e il Libro verde "Le industrie culturali e creative, un
potenziale da sfruttare"(COM(2010)
183).
La Comunicazione, del 10 maggio 2007, pone in luce come la
ricchezza e la diversità culturale dell'Europa sono strettamente connesse al
suo ruolo e alla sua influenza nel mondo. L'Unione europea viene configurata
non come un mero processo economico ma come un progetto socio-culturale, per
giunta "di successo", in grado di esercitare un soft power
fondato su norme e valori condivisi. In quest'ottica la Comunicazione formula
proposte di potenziamento della cooperazione culturale nell'UE, che tengano
conto del processo di globalizzazione.
Il Libro verde è stato
pubblicato dalla Commissione europea il 27 aprile 2010.
Specifica che le industrie culturali e creative dispongono
di un potenziale in gran parte inutilizzato di creazione di crescita e
di occupazione, il che rende necessario individuare nuove fonti di crescita
intelligente, sostenibile e inclusiva, e investire in esse per assicurarsi un
futuro. Si evidenzia che, al di là del loro contributo diretto al PIL, le
industrie culturali e creative sono anche "importanti forze motrici
dell'innovazione economica e sociale in numerosi altri settori". I principali
motori dello sviluppo futuro delle industrie culturali e creative vengono
individuati nella diversità culturale, la digitalizzazione e la
mondializzazione. Si pone in luce la necessità che le industrie culturali e
creative si dotino degli strumenti adatti, evidenziando in particolar modo
l'importanza dell'accesso al finanziamento e dello sviluppo locale e regionale.
Dal punto di
vista dei finanziamenti disponibili, si ricorda in particolare il Programma Europa
creativa,
strumento quadro per il supporto della cultura e dei settori audiovisivi in
Europa. Si tratta di un progetto finanziato con 1,46 miliardi di euro
nell'arco di sette anni (2014-2020) che sostiene, tra l'altro, progetti
di cooperazione transnazionale tra organizzazioni culturali, reti di supporto a
settori culturali e creativi, traduzione e promozione di opere letterarie,
sviluppo di competenze e formazione professionale, festival cinematografici che
promuovono film europei. "Europa creativa" sostiene altresì le
capitali europee della cultura ed il marchio del patrimonio europeo.
In particolare, "Europa creativa" persegue due
obiettivi generali, ovvero:
1) promuovere
e salvaguardare la diversità linguistica e culturale europea;
2) rafforzare
la competitività del settore culturale e creativo per promuovere una crescita
economica intelligente, sostenibile e inclusiva.
Ad essi si affiancano quattro
obiettivi specifici:
1) supportare
la capacità del settore culturale e creativo europeo di operare a livello
transnazionale;
2) promuovere
la circolazione transnazionale delle opere culturali e creative e degli
operatori culturali;
3) rafforzare
la capacità finanziaria dei settori culturali e creativi, in particolare delle
PMI;
4) supportare
la cooperazione politica transnazionale al fine di favorire innovazione, policy
development, audience building e nuovi modelli di business.
Il programma
della Presidenza slovacca comprende un numero circoscritto di azioni
rilevanti in tema di cultura, e segnatamente:
La
proposta di direttiva, adottata nell'ambito della strategia per il mercato
unico digitale in Europa, è stata presentata dalla Commissione europea il 25
maggio 2016 (COM(2016)
287). Si tratta di un'iniziativa che rappresenta un contributo importante
per il completamento del mercato unico dell'audiovisivo. Comporta modifiche
sostanziali alla disciplina vigente in materia, tenendo conto dei cambiamenti
intervenuti a livello di mercato, consumi e tecnologia nel panorama dei servizi
audiovisivi. Tra le finalità della proposta vi è la creazione di condizioni più
eque per tutti gli operatori, la promozione di film europei, la tutela dei
minori da contenuti nocivi come la violenza e la pornografia, la protezione per
tutti i cittadini dall'incitamento all'odio e un nuovo approccio alle
piattaforme on-line.
Il 27 luglio 2016 la 8a
Commissione permanente (Lavori pubblici, comunicazioni) del Senato della
Repubblica ha adottato una risoluzione favorevole con osservazioni nelle quali
si metteva in rilievo:
1) la necessità di garantire
condizioni di omogeneità normativa per tutti i soggetti che forniscono servizi
di media audiovisivi, con particolare riferimento alle piattaforme di
condivisione video;
2) la necessità di adottare le
misure più efficaci per assicurare la tutela dei minori da contenuti nocivi e
dei cittadini da forme di incitamento all'odio e alla violenza;
3) l'opportunità di effettuare una
riflessione più ampia circa gli effetti, in termini di parità delle condizioni
competitive, derivanti dall'esclusione delle piattaforme di condivisione video
dalla tutela del diritto d'autore e dalla possibilità di richiedere loro un
contributo finanziario per il sostegno alle opere europee;
4) l'opportunità che la maggiore
frequenza dell'interruzione pubblicitaria dei film per la televisione non
comprometta l'integrità e la continuità delle opere stesse;
5) l'invito a valutare il rischio
di possibili disagi per gli utenti in relazione alla nuova formulazione del
limite giornaliero di pubblicità;
6) l'opportunità di valutare
un'azione più efficace ed equilibrata sulla pubblicità televisiva con
riferimento alle potenzialità complessive del mercato pubblicitario;
7) l'invito a prevedere criteri
più rigorosi per evitare che possano derivare fenomeni di elusione fiscale
dalla norma che consentirebbe ai fornitori di piattaforme di condivisione di
scegliere liberamente lo Stato membro a cui spetta la giurisdizione nel caso in
cui la casa madre non sia stabilita nell'Unione europea ed operi in più Stati
membri.
L'auspicio della Presidenza slovacca è quello di presentare
un "Progress report" sull'andamento delle negoziazioni alla sessione
di novembre del Consiglio istruzione, gioventù, cultura e sport.
Il piano di lavoro per la cultura
2015-2018 è stato
approvato nel dicembre
2014 dai ministri della Cultura dei paesi dell'UE. Fissa quattro priorità
principali per la collaborazione a livello europeo nel campo delle politiche
culturali:
1) una cultura accessibile ed
inclusiva;
2) il patrimonio culturale;
3) i settori culturali e creativi:
economia creativa e innovazione;
4) promozione della diversità
culturale, della cultura nelle relazioni esterne dell'UE e della mobilità.
Queste quattro priorità sono
completate da ulteriori interventi concreti, ripartiti tra la Commissione e gli
Stati membri a seconda del livello più opportuno di azione. Tra tali interventi
si ricordano la promozione dell'accesso alla cultura con mezzi digitali, la
valutazione e prevenzione dei rischi per la salvaguardia del patrimonio
culturale dagli effetti di catastrofi naturali e le minacce causate dall'azione
dell'uomo, il turismo culturale sostenibile ed il dialogo interculturale e
mobilità.
Il piano di lavoro è
corredato dai risultati attesi per ciascuna azione (per lo più la redazione di
relazioni, di manuali di buone prassi e di orientamenti) e di un calendario,
per quanto indicativo, entro cui realizzare i risultati.
La finalità perseguita dalla Presidenza è quella di adottare
Conclusioni del Consiglio in materia, che potrebbero dare conto dello stato di
attuazione del piano di lavoro.
La proposta di designare il 2018 quale anno europeo del
patrimonio culturale è stata formulata dalla Commissione europea il 30 agosto
2016 nella forma di una proposta di decisione del Parlamento europeo e del
Consiglio (COM(2016)
543).
L'art. 2 della proposta individua gli obiettivi generali
dell'anno europeo nell' "incoraggiare e sostenere, in particolare
attraverso lo scambio di esperienze e di buone pratiche, l'impegno dell'Unione,
degli Stati membri, delle autorità regionali e locali inteso a proteggere,
salvaguardare, riutilizzare, rafforzare, valorizzare e promuovere il patrimonio
culturale europeo nell'Unione europea".
Dall'osservatorio
legislativo del Parlamento europeo si evince che il documento non ha ancora
iniziato l'iter di approvazione al PE.
Le negoziazioni, invece, sono in corso in sede di Consiglio.
Una particolare attenzione sarebbe stata data, nel corso dei dibattiti, alla
salvaguardia degli interessi economici dell'Unione.
Il 28 aprile 2015 il Parlamento europeo ha approvato una
risoluzione in materia di film nell'era digitale (P8_TA(2015)0108), i lavori
preparatori della quale sono stati distribuiti dagli organizzatori alla
vigilia dell'evento quale contributo alla discussione. Tra l'altro il relatore
sulla proposta originaria, l'on. Bogdan
Wenta, curerà una presentazione nel corso della seconda parte della
sessione.
La risoluzione
parte dal presupposto che le opere cinematografiche sono beni sia culturali che
economici e danno un importante contributo all'economia europea in termini sia
di crescita che di occupazione, oltre a contribuire a "plasmare le identità
europee" (punto A della Premessa). Lamenta quindi che il potenziale dei
settori culturali in Europa, e in particolare nell'industria cinematografica
non sia ancora pienamente sfruttato. Si rivolgono quindi incoraggiamenti
all'industria cinematografica: tra questi il perseguimento dello sviluppo di
servizi innovativi, di nuovi modelli aziendali e di nuovi canali di
distribuzione al fine di migliorare la disponibilità transfrontaliera delle
opere cinematografiche dell'Unione e di accrescere la disponibilità e la
visibilità dei film degli altri Paesi europei.
Il Parlamento europeo afferma la propria convinzione che sia
"imprescindibile provvedere a un aumento di budget in termini
assoluti per le attività di distribuzione, promozione e commercializzazione delle
opere cinematografiche senza che ciò vada a discapito dei finanziamenti per le
attività di produzione" (par. 25). Si invitano quindi gli Stati membri a
aumentare i finanziamenti pubblici ed a promuovere incentivi alla
cinematografia europea (par. 27 e 28).
Ancora
in fase di approvazione è, invece, il Progetto di relazione su una politica
coerente dell'UE per le industrie culturali e creative (2016/2072(INI).
La discussione del testo dovrebbe avere luogo,
indicativamente, il 10 novembre in Commissione (Commissioni cultura ed
industria) ed il 12 dicembre in Plenaria.
Uno dei due relatori, l'on.
Luigi Morgano, effettuerà tra l'altro una presentazione nel corso della
prima parte della Sessione.
Il progetto di relazione preliminarmente propone una
definizione di "industrie culturali e creative" (par. 2). Si
chiede quindi alla Commissione di individuare indicatori specifici per
monitorare e analizzare l'impatto culturale, economico e sociale delle proprie
politiche e proposte legislative connesse alle industrie culturali e creative,
e possibilmente di identificare fonti alternative di dati per integrare e
migliorare le statistiche ufficiali" (par. 3). Vengono formulate
raccomandazioni relative a condizioni quadro e supporto all'innovazione (par.
5-9), all'istruzione, le competenze e la formazione (par. 10-15) ed al finanziamento
(par. 16-25). In particolare, il par. 19 contiene l'invito alla Commissione a inserire
le industrie culturali e creative come priorità orizzontale nei sistemi di
finanziamento dell'UE , in particolare Orizzonte 2020 e i Fondi SIE".
La partecipazione culturale, intesa nelle sue
dimensioni di flusso, costituisce un elemento essenziale dell’impegno
dell’Unione europea come, ad esempio, confermato nel piano di lavoro per la
cultura 2015-2018
(v. capitolo precedente, paragrafo “L’ambito culturale europeo ecc.”) e nella priorità
3 di Europa 2020.
Essa
contribuisce al benessere personale e all'integrazione degli individui
nella società e la misura del coinvolgimento delle persone nelle attività
culturali costituisce uno strumento efficace di analisi affinché siano percorse
le strade migliori per realizzare le priorità condivise a livello unionale.
Gli indicatori
che il sistema statistico Eurostat fornisce sul consumo di beni
culturali e le abitudini culturali riguardano le seguenti attività:
·
abitudini di lettura
(libri e giornali);
·
fruizione cinematografica;
·
partecipazione a spettacoli
dal vivo (teatro, concerti, opera, balletto e danza);
·
visita di siti
culturali (monumenti storici, musei, gallerie d'arte o siti archeologici).
Inoltre la partecipazione
culturale avviene anche mediante strumenti innovativi legati a internet
o, comunque, digitali (utilizzo delle ICT - tecnologie
dell’informazione e della comunicazione). Per tale motivo più oltre sono
proposte analisi statistiche che riguardano i consumi culturali così
effettuati.
Tra le variabili
di ripartizione utilizzate per l'analisi della partecipazione culturale — età,
sesso, livello d’istruzione — quest'ultima è quella nella quale le discrepanze
tra le categorie sono più visibili. In tutte le attività culturali oggetto
di analisi Eurostat, le persone con istruzione terziaria partecipano con
maggiore frequenza, mentre tra le persone con basso livello d'istruzione il
grado di partecipazione è, spesso, piuttosto ridotto.
Il libro, in qualità
di strumento di comunicazione e mezzo di trasmissione della conoscenza nonché
di condivisione di idee tra i più antichi, continua a svolgere un ruolo
fondamentale nella formazione e nell’arricchimento culturale dei cittadini
europei. Le statistiche sul “consumo” culturale relativo alla lettura
di libri nell’Unione europea non sono incoraggianti. I dati
pubblicati più recentemente da Eurostat[10] sono relativi al 2011
e indicano che, tra i paesi per i quali sono disponibili le informazioni, gli Stati
membri con le maggiori percentuali di popolazione che nei 12 mesi
precedenti avevano letto almeno un libro figurano Lussemburgo (82%) e
Germania (75%) (v. tabella 4), mentre Estonia, Finlandia e Austria
registrano una percentuale non inferiore al 70%. Le peggiori performance
riguardano Romania, Portogallo, Bulgaria e Grecia ove la maggior parte
della popolazione non aveva letto nemmeno un libro negli ultimi 12 mesi.
Tabella 4: Persone che hanno letto almeno un libro
negli ultimi 12 mesi, per sesso, anni 2007 e 2011 (%)
Fonte: Eurostat (cult_pcs_bka)
Per 19 Stati membri dell'UE sono
disponibili anche i dati relativi al 2007 che, raffrontati a quelli del 2011,
indicano che solo tre paesi hanno conseguito, nel periodo, un lieve
incremento del tasso di lettori di libri (Germania, Grecia e Italia:
quest’ultima registra un aumento del 7%) mentre nei restanti, la
quota di lettori è scesa: tra questi si segnalano Lituania, Repubblica Ceca e
Slovenia, ove la diminuzione è stata superiore a 10 punti percentuali.
Nella statistica del 2011, i paesi
che presentano le più elevate percentuali di persone che avevano letto
almeno un libro l’anno sono anche i paesi che registrano le percentuali
più alte di lettori che avevano letto oltre 10 libri all’anno (v. figura
8).
Figura 8: Numero di libri letti negli ultimi 12 mesi,
anno 2011 (%)
Fonte: Eurostat (cult_pcs_bka)
In termini di raggruppamento per
variabili, particolarmente rilevanti sono le differenze per sesso e, prevedibilmente,
per grado di istruzione.
La variabile età (v. figura 9),
non segna differenze notevoli: a Malta, Portogallo, Grecia, Romania e Bulgaria,
sembrano amare il consumo di libri più i giovani che i più anziani mentre è
l’inverso in Lussemburgo, Lituania, Repubblica Ceca e Lettonia, anche se le
differenze non sembrano rilevanti.
Figura 9: Persone che hanno letto almeno un libro
negli ultimi 12 mesi, per classi di età, anno 2011 (%)
Fonte: Eurostat (cult_pcs_bka)
Le
donne risultano essere lettrici più affezionate di quanto non siano gli uomini
(cfr. tabella 4). Nel 2011 le donne hanno letto più degli uomini in tutti i
paesi: la differenza percentuale è stata sempre superiore di almeno il 10% e,
in sei paesi, ha addirittura superato i 25 punti percentuali (in Italia
il 18%).
Il livello di
istruzione rappresenta un'altra variabile che influenza fortemente la
consuetudine alla lettura (v. figura 10): in tutti i paesi la quota di persone
che avevano letto almeno un libro negli ultimi 12 mesi aumenta con il livello
di istruzione raggiunto.
Figura 10: Persone che hanno letto almeno un libro
negli ultimi 12 mesi, per livello di istruzione, anno 2011 (%) [Fonte: Eurostat (cult_pcs_bke)]
La lettura dei
giornali (quotidiani, settimanali, ecc.) è una forma di partecipazione
culturale. La stampa è una fonte privilegiata per informazioni su eventi locali
e internazionali nonché sui fenomeni sociali (e, quindi, anche culturali). Le
abitudini relative alla lettura dei giornali sono state inevitabilmente
influenzate dallo sviluppo delle nuove piattaforme ICT (cioè delle tecnologie
dell’informazione e della comunicazione) per la diffusione delle notizie (cd.
stampa online): le statistiche Eurostat dell'indagine del 2011 ne tengono
comunque conto e i risultati sono riportati nel paragrafo successivo
(“Tecnologie dell’informazione e della comunicazione TIC a scopo culturale”).
Nel 2011 i più accaniti lettori di giornali
risultavano in Finlandia, Lussemburgo e Austria, dove oltre il
75% della popolazione leggeva i quotidiani quasi ogni giorno (v. figure 11 e 12);
gli Stati membri dove si leggevano meno giornali erano Grecia e
Romania, con appena il 30% di lettori al giorno.
Figura 11:
Persone che hanno letto i giornali tutti i giorni negli ultimi 12 mesi, per
sesso, anno 2011 (%)
Fonte: Eurostat (cult_pcs_nws)
Figura
12: Frequenza nella lettura di giornali negli ultimi 12 mesi, anno 2011 (%)
Fonte: Eurostat (cult_pcs_nws)
Per quanto riguarda la
suddivisione per sesso, la tendenza evidenziata nelle statistiche dei lettori
di giornali è speculare rispetto a quella dei lettori di libri: nel 2011, i
lettori di giornali quotidiani, salvo che in Lettonia, Polonia e Lituania (ove le
donne superavano di poco i lettori uomini) erano più uomini che donne (v.
figura 11) e, in alcuni paesi (Cipro, Spagna e Portogallo), il divario di
genere era superiore a 15 punti percentuali.
Figura 13:
Persone che hanno letto i giornali tutti i giorni negli ultimi 12 mesi, per
livello di istruzione, anno 2011 (%)
Fonte: Eurostat (cult_pcs_nwe)
Per quando riguarda l’influenza del livello d’istruzione
sulle abitudini di lettura dei giornali la tendenza è uguale a quella
relativa alla lettura dei libri, anche se in dimensione più modesta (v.
figura 13). Infatti, si registra che in taluni Paesi (Lussemburgo, Regno Unito,
Germania, Austria e Finlandia) la percentuale dei lettori di giornali tra
persone con livello di istruzione medio era molto simile a quella del gruppo di
persone in possesso di istruzione terziaria.
Sono
altamente significative anche le abitudini che riguardano altri tipi di
attività culturali come l’andare al cinema, la frequentazione di spettacoli
culturali dal vivo (opere teatrali, concerti, opera, balletto e danza) e la
visita di siti culturali (monumenti storici, musei, gallerie d'arte o siti
archeologici).
Tra queste attività culturali, le maggiori percentuali
di partecipazione nel corso del 2011 sono state registrate dalle esibizioni
dal vivo (in 12 dei 19 Stati membri per i quali i dati erano
disponibili) (cfr. tabella 5), salvo che in Italia e Polonia,
dove era preferito il consumo cinematografico, mentre Repubblica Ceca,
Germania, Malta, Austria e Slovenia hanno manifestato una propensione per le
visite ai siti culturali.
Tabella
5: Persone che hanno partecipato ad attività culturali, almeno una volta negli
ultimi 12 mesi, anni 2007 e 2011 (%)
Fonte: Eurostat (cult_pcs_caa)
Il raffronto tra i consumi dei tre tipi di attività
culturali del 2007 con quelli del 2011, delinea una tendenza generale per
una maggiore partecipazione culturale, anche se non uniforme in tutti gli
Stati membri: così, taluni paesi registrano aumenti in tutti i tipi di
attività culturale presi in esame (Repubblica Ceca, Germania, Polonia e
Finlandia) mentre altri subiscono diminuzioni in tutti e tre i consumi
(Cipro e Romania). L’Italia registra andamenti disomogenei:
resta invariato il consumo cinematografico, aumenta
decisamente quello relativo alle performance dal vivo e diminuisce di un
punto quello che riguarda le visite ai siti culturali: in un certo
senso, tuttavia, sembra potersi affermare che i suoi comportamenti siano stati
conformi al complesso degli Stati membri giacché, generalmente, il raffronto
tra l’anno 2007 e il 2011 evidenzia che il pubblico ha mostrato crescente
interesse per la frequentazione di teatri, cinema e concerti mentre i
visitatori di siti culturali sono in diminuzione.
Nel
2011, Lussemburgo (73%) e Regno Unito (65%) risultano essere stati gli
Stati membri con la più elevata quota di persone di età compresa tra 25 e 64
anni che sono andate al cinema almeno una volta nell’anno
precedente. In altri cinque Stati membri (Finlandia, Austria, Germania, Italia
e Repubblica Ceca) oltre metà della popolazione è andata al cinema
almeno una volta negli ultimi 12 mesi. Dal lato basso della classifica si
segnalano i risultati di Bulgaria (26%) e Romania (16%) (v. tabella 5).
Dal 2007 al 2011, si è registrato un aumento della
percentuale di persone che sono andate al cinema (12 dei 17 Stati membri per i
quali sono disponibili dati). Questo aumento è stato particolarmente evidente
in Lituania e Estonia (+12 punti percentuali), mentre la diminuzione più
rilevante nei consumi cinematografici è stata registrata dalla Grecia,
passata dal 49% del 2007 al 42% del 2011.
Tabella 6: Persone che hanno partecipato ad attività
culturali, almeno una volta negli ultimi 12 mesi, per classi di età, anno 2011
(%) [Fonte:
Eurostat (cult_pcs_caa)]
Altra variabile
fondamentale nel contribuire a descrivere il profilo del frequentatore di
cinema è il titolo di studio (o meglio, il livello d’istruzione, v. figura 14).
Generalmente, più elevata è l’istruzione più è alto il tasso di frequenza agli
spettacoli cinematografici. In tutti gli Stati membri, salvo che in Romania
(che è al 49%), oltre il 50% delle persone con istruzione terziaria va al
cinema almeno una volta l’anno contro percentuali generalmente inferiori al 43%
delle persone con bassi livelli d’istruzione in tutti i paesi (ad eccezione del
Lussemburgo, ove è pari al 63%).
Figura
14: Consumi cinematografici negli ultimi 12 mesi, anno 2011 (%)
Fonte: Eurostat (cult_pcs_caa)
Nel
2011, in 10 Stati membri, più della metà della popolazione adulta si è recata
ad eventi teatrali, concertistici, operistici, coreutici almeno una volta nel
corso dei 12 mesi precedenti (Lussemburgo, Slovacchia, Finlandia, Estonia,
Lettonia, Repubblica Ceca, Lituania, Austria, Portogallo e Cipro). Le presenze
più basse, che hanno interessato meno di un terzo della popolazione, si sono
registrate in Romania e Bulgaria (v. tabella 6).
Tra gli Stati membri per i quali sono disponibili i dati, la
maggior parte ha segnato, tra il 2007 e il 2011, un aumento nella
percentuale di spettatori di performance dal vivo: gli incrementi più
rilevanti riguardano Slovacchia (+13%) e Italia (+12%). Diminuzioni si
sono registrate in sei Stati membri, con punte dell’8% in Bulgaria e del 7% in
Lituania.
Per quanto concerne il numero di spettacoli cui il singolo
individuo ha assistito (v. figura 15), Lussemburgo, Slovacchia, Finlandia,
Estonia, Repubblica Ceca e Portogallo registrano oltre il 10% di popolazione
tra i 25 e i 64 anni che ha partecipato a più di sei eventi dal vivo nel corso
dei 12 mesi precedenti. Tale percentuale è sotto il 5%, invece, in Romania,
Bulgaria, Grecia e Polonia.
Figura
15: Frequenza a spettacoli dal vivo, nel corso dei precedenti 12 mesi, anno
2011, (%)
Fonte: Eurostat (cult_pcs_caa)
In tutti gli Stati membri le donne appartenenti al gruppo di
età 25 – 64 anni (v. tabella 7) hanno partecipato agli eventi dal vivo in
misura superiore rispetto agli uomini (in quasi tutti in misura decisamente
superiore, salvo Portogallo, Romania e Italia, dove questa differenza è
più esigua).
Tabella
7: Persone che hanno partecipato a spettacoli dal vivo almeno una volta nel
corso dei precedenti 12 mesi, per sesso e classe di età, anno 2011 (%)
Fonte: Eurostat (cult_pcs_caa
Quasi tutti gli Stati membri hanno visto una partecipazione
culturale alle esibizioni dal vivo ai livelli più bassi tra il gruppo di età
più anziano: 55-64 anni.
Anche per questo consumo culturale il livello di istruzione
rappresenta un fattore rilevante (v. figura 16). Come già evidenziato (per la
fruizioni di spettacoli cinematografici), a più alti livelli di istruzione
corrispondono più elevati livelli di presenza a spettacoli dal vivo. Le
persone con alto livello d'istruzione, dunque, assistono a tali spettacoli in
percentuali che variano dal 61% (Germania) all’87% (Slovacchia). Le percentuali
di chi ha bassi livelli di istruzione, vanno dal 4% della Romania a meno del
50% del Portogallo (con la peculiarità del risultato del Lussemburgo, ove le
persone con bassi livelli di istruzione partecipano ad eventi dal vivo in
percentuale superiore al 70%: la forbice tra gli spettatori suddivisi per
livello di istruzione è, per altro, molto ristretta: 14%)
Comunque, i paesi in cui il tasso di partecipazione per
livelli di istruzione è fortemente divergente (Romania e Ungheria segnano una
differenza di oltre 64 punti percentuali) sono anche quelli in cui alte
percentuali non si recano a vedere esibizioni dal vivo nemmeno una volta l’anno
(v. figura 15).
Figura
16: Percentuale di partecipanti ad almeno uno spettacolo dal vivo nel corso dei
precedenti 12 mesi, per livello di istruzione, anno 2011
Fonte: Eurostat (cult_pcs_caa
Con il 78% di
persone che, nel corso degli ultimi 12 mesi (nell’anno 2011), ha visitato siti
culturali il Lussemburgo si situa in testa alla classifica degli Stati membri,
come per altro avviene anche relativamente ai livelli di presenza al cinema e
agli spettacoli dal vivo. Seguono Repubblica Ceca e Austria con il 60% di
presenze, mentre oltre il 50% degli adulti di Slovenia, Estonia, Germania,
Finlandia, Slovacchia e Lettonia ha visitato un sito culturale nel corso
dell'anno precedente la rilevazione. Fanalini di coda, Romania e Grecia,
rispettivamente, con il 18% e il 27% (v. tabella 6). Dai dati emerge che, tra
il 2007 e il 2011, Slovacchia e Romania hanno visto ridursi la quota di
popolazione in visita ai siti culturali (rispettivamente, 17% e 7% in meno)
mentre Lituania e Lettonia hanno registrato i più cospicui incrementi
(rispettivamente, 10% e 9% in più).
In Lussemburgo, Germania, Repubblica Ceca, Malta e Slovenia,
oltre una persona su dieci ha visitato almeno sette siti culturali nel corso
dei precedenti 12 mesi (v. figura 17).
Figura
17: Frequenza di visite a siti culturali per persona nel corso dei precedenti
12 mesi, anno 2011
Fonte: Eurostat (cult_pcs_caa)
La Tabella 8 riporta i dati percentuali concernenti le
visite ai siti culturali, suddivisi per sesso e gruppi di età.
Tabella
8: Visitatori di siti culturali (%), con almeno una presenza nel corso dei
precedenti 12 mesi, per sesso e classe di età, anno 2011
Fonte: Eurostat (cult_pcs_cae
Le
donne risultano visitatrici di siti culturali più assidue, rispetto agli
uomini. In gran parte degli Stati membri il gruppo che ha segnato la maggior
parte delle visite è composto da donne di età tra 25 e 34 anni (in sette Stati
membri) ovvero 35 e 44 anni (in sei Stati membri). Lussemburgo e Austria sono
gli unici paesi dove i tassi più elevati riguardano il gruppo d'età 55-64 anni
(senza rilevanti differenze tra i sessi), rispettivamente, con circa l'85% e il
65%.
Anche per le visite ai siti culturali il livello di
istruzione rappresenta un fattore rilevante. Si verifica lo stesso schema
seguito per gli altri tipi di partecipazione culturale: a più alti livelli di
istruzione corrispondono più elevati livelli di presenza (v. figura 18). Tutti
gli Stati membri, salvo la Grecia ove era al 49%, hanno registrato nell’anno
2011 percentuali di popolazione in visita ai siti culturali superiore al 57%
(Lussemburgo oltre l’85%). Anche in questo caso i paesi in cui il tasso di
partecipazione per livelli di istruzione è fortemente divergente sono anche
quelli in cui alte percentuali di popolazione non si sono recate in visita a
siti culturali nemmeno una volta l’anno.
Figura
18: Persone che hanno visitato un sito culturale, almeno una volta negli ultimi
12 mesi, per livello di istruzione, anno 2011 (%)
Fonte: Eurostat (cult_pcs_caa)
Nuove
forme di partecipazione culturale online sono state rese possibili grazie
al crescente numero di famiglie che hanno accesso alla rete internet da
casa, indipendentemente dal tipo di connessione. Tra il 2010 e il 2015, la
percentuale di famiglie dell'UE con accesso a internet è aumentata di 13 punti,
passando dal 70% all'83% (v. figura18). Nel 2015, il paese con la più alta
percentuale di famiglie con accesso a internet era il Lussemburgo (97%), mentre
il tasso più basso si registrava in Bulgaria (59%). Tuttavia, Bulgaria,
Estonia, Grecia, Spagna, Croazia e Romania, tra il 2010 e il 2015, hanno
registrato un forte aumento percentuale (20 punti circa) delle connessioni, ciò
che ha determinato una riduzione del divario tra gli Stati membri. Gli
incrementi nel periodo sono meno marcati nei Paesi Bassi, in Lussemburgo,
Svezia, Danimarca, Regno Unito, Germania e Finlandia dove la percentuale di
famiglie con accesso a internet era già rilevante (oltre l’80% nel 2010).
Figura
19: Famiglie con accesso a Internet, anni 2010 e 2015 (% sul totale delle
famiglie)
Fonte: Eurostat (isoc_ci_in_h)
I dati
sull'utilizzo delle ICT (tecnologie dell’informazione e della comunicazione) da
parte degli individui si riferiscono allo svolgimento online delle seguenti
attività culturali:
· lettura
di siti di notizie online (quotidiani o periodici);
· giochi online o download di giochi, immagini,
film o musica;
· ascolto di radio via web.
A questo elenco, nel contesto del settore culturale, possono
essere aggiunte altre due attività:
· creazione di
siti Web o di Blog;
· consulenza wiki (per ottenere informazioni e formarsi una conoscenza su qualunque
argomento).
Secondo gli ultimi dati statistici disponibili, riferiti al
2014:
- il
67% degli individui nell'UE che ha usato internet nei tre mesi precedenti la
rilevazione lo ha fatto allo scopo di leggere notizie online (giornali e
news);
- oltre
la metà (51%) ha utilizzato internet per giocare o scaricare giochi, immagini,
film o musica;
- il
31% ha ascoltato web radio (v. tabella 9).
Tabella 9: Uso di internet per finalità culturali, raggruppamento
per età, anno 2014 (% di coloro che hanno utilizzato Internet negli ultimi 3
mesi)
Fonte: Eurostat (isoc_ci_ac_i)
Inoltre, il 56% degli utenti internet ha consultato
strumenti di conoscenza wiki mentre l’11% ha creato siti Web ovvero blog.
La
percentuale di utenti internet che si orienta alla lettura di news
online varia solo di poco in rapporto all'età. Nel 2014, il 67% degli utenti
internet (di tutte le età) leggeva giornali online. Questa percentuale era pari
al 65% tra le persone di età compresa tra 16 e 24 anni e al 62% tra quelli di
età compresa tra 55 e 74 anni. L'età non è, quindi, molto importante
per questo indicatore (v. tabella 9).
Le differenze di età sono tuttavia particolarmente marcate
per gli utenti di internet in materia di gioco online e download di
giochi, immagini, film o musica. Nel 2014, internet è stato utilizzato per
questo scopo dal 76% dei giovani di età compresa tra 16 e 24 anni e dal 30% da
persone di età compresa tra 55 e 74 anni, mentre il tasso medio è risultato
pari al 51% tra tutti gli utenti di internet di età compresa tra 16 e 74 anni.
Il gruppo di età 16-24 anni di Repubblica Ceca, Lussemburgo e Paesi Bassi ha
sfiorato la percentuale del 90% di utenti che ha utilizzato internet per tali
scopi, con punte pari al 95% in Finlandia. La quota più bassa è stata
registrata in Croazia (50%). Il gruppo di età 55-74 anni, scarica giochi,
immagini, film o musica o gioca online in misura più moderata: le percentuali
più alte si registrano nei paesi Benelux e in Finlandia (40%) mentre i livelli
minori si registrano in Irlanda, Lituania, Croazia, Polonia, Romania e
Slovacchia (meno del 20%).
Per quanto riguarda l’ascolto radio via web, il 40% dei
giovani tra 16 e 24 anni ascolta radio web, rispetto ad appena il 19% del
gruppo di età 55-74 anni. Nel predetto gruppo d’età giovanile, le percentuali
più alte si sono registrate in Grecia e Slovenia (rispettivamente, 62% e 57%)
mentre per il gruppo d’età più anziano, ancora una volta, in Grecia e in Svezia
(38% in entrambi i paesi). Si ricorda che tra le attività ricomprese
nell’ascolto radio via web sono incluse l’ascolto di notizie, di musica ovvero
altre programmazioni.
Le
percentuali di uomini e donne che utilizzano internet per i differenti scopi
culturali sono, generalmente, simili: nel 2014, a livello di UE, si sono,
infatti, registrati 6 punti percentuali a favore degli uomini per tutti e tre i
tipi di attività (v. figura 20). La situazione è, tuttavia, meno omogenea a
livello di Stato membro. Il divario di genere è abbastanza significativo per
quanto riguarda il gioco online o il download di giochi, immagini, film o
musica, ove diversi paesi segnano differenze percentuali a due cifre (Grecia e
Lituania marcano differenze percentuali del 17%; v. tabella 10).
Figura 20:
Uso di internet per finalità culturali in UE-28, raggruppamento per sesso, anno
2014 (% di coloro che hanno utilizzato Internet, ultimi 3 mesi)
Fonte: Eurostat (isoc_ci_ac_i)
Tabella 10:
Uso di internet per finalità culturali, anno 2014 (% di coloro che hanno utilizzato
Internet, ultimi 3 mesi)
Fonte: Eurostat (isoc_ci_ac_i)
Anche relativamente all’ascolto della radio via web, per
quanto sia meno estremo, il divario percentuale tra uomini e donne ha raggiunto
valori significativi, a volte anche a due cifre (Danimarca, Germania, Estonia,
Lussemburgo, Malta, Austria e Svezia).
Meno pronunciate le differenze percentuali tra i lettori di
news online; per altro, solo Paesi Bassi e Austria hanno fatto registrare
divari rilevanti pari, rispettivamente, al 10% e al 14%.
In molti paesi il download di giochi, musica, film o
immagini è maggiormente popolare tra gli utenti in possesso di livelli di
istruzione inferiori. La tabella 11 riporta i dati relativi all’utilizzo di
internet per scopi culturali suddivisi per livello d'istruzione (International
standard classification of education, ISCED). Dalla loro lettura sembra
emergere una forte correlazione tra livello d'istruzione e partecipazione
culturale via internet a scopo di lettura dei quotidiani e ascolto della web
radio.
Tabella 11: Uso di internet per
finalità culturali, per livelli d’istruzione, anno 2014 (% di coloro che hanno utilizzato
Internet, ultimi 3 mesi)
Fonte: Eurostat (isoc_ci_ac_i)
In particolare, il 79% degli
internauti europei con un livello d’istruzione terziaria ha utilizzato internet
per leggere giornali e riviste (in molti paesi la loro percentuale ha
superato il 90%). Il dato è in forte contrasto con quello relativo agli utenti
internet con bassi livelli di istruzione: solo il 54% di loro ha
utilizzato internet per leggere giornali (in Irlanda, Francia e Regno Unito
questa percentuale è stata addirittura inferiore al 40%).
Tendenza simile per quanto
riguarda gli ascoltatori di radio via web: la percentuale di
utenti con istruzione terziaria è superiore a quella degli utenti con bassi
livelli di istruzione in tutti i paesi tranne che Estonia, Lettonia,
Lituania, Polonia e Slovacchia.
Il cloud come mezzo di memorizzazione o condivisione dei
contenuti culturali
I servizi basati
su tecnologia cloud computing consentono agli utenti di memorizzare file
o utilizzare il software su un server in internet, in remoto rispetto al
dispositivo utilizzato. Questi servizi sono un fenomeno relativamente nuovo
rispetto alle altre applicazioni web per il social networking, l’ascolto di
musica o la visione di film.
Nel 2014, più di un quarto (28%) degli utenti internet ha
utilizzato i servizi cloud per salvare o condividere file (v.
tabella 12). Le fotografie sono state archiviate dall’82% degli utenti dei
servizi cloud. La musica si situa al secondo posto tra i servizi più
popolari con il 36%, seguita dai video (tra cui film e programmi televisivi)
con il 26% e dagli e-book, ovvero e-Magazine, con il 13%.
Tabella 12:
Utilizzo di servizi cloud per l'archiviazione o la condivisione di
contenuti culturali, anno 2014
Fonte: Eurostat (isoc_cicci_use)
L'uso di servizi cloud ha raggiunto picchi di
diffusione in Danimarca e Regno Unito (rispettivamente, 46% e 42% degli utenti
internet) mentre bassa diffusione ha avuto in Romania, Polonia e Lituania
(percentuali pari o inferiori al 15%).
Un altro modo
per monitorare la partecipazione culturale è analizzare i dati sull'uso di
internet per acquistare beni e servizi culturali. In particolare di:
· film/musica;
· libri/riviste/e-learning;
·
biglietti per eventi culturali e sportivi.
Lo shopping online di beni e servizi culturali, ad eccezione
di film e musica, è aumentato di attrattività nel corso degli ultimi anni (cfr.
tabella 13).
Tabella 13: Utilizzo di internet per l'acquisto di
beni e servizi culturali, anni 2010 e 2015 (% di coloro che hanno utilizzato
Internet nel corso dei 12 mesi precedenti la rilevazione) Fonte: Eurostat (isoc_ec_ibuy)
A livello dell'UE, il numero di chi acquista libri online
è stabile (22% di utenti internet nel 2010 e 23% nel 2015). A livello
nazionale, il numero di acquirenti di libri o riviste è aumentato ad un ritmo
moderato, con il più alto incremento riscontrato in Estonia (+16 punti). Le
diminuzioni più accentuate sono state osservate in Danimarca e Slovenia (-5
punti).
Per ciò che riguarda l'acquisto di film e musica registra
una diminuzione di 2 punti percentuali (dal 18% nel 2010 al 16% nel 2015). Il
leggero calo può essere collegato all'aumento degli altri tipi di offerta per
questi contenuti, l'emergere di piattaforme e servizi di abbonamento a
contenuti musicali o ai film in streaming. Il numero di e-shoppers è
diminuito in 13 paesi dell'UE mentre è leggermente aumentato, o rimasto
stabile, negli altri 15.
L'acquisto di biglietti per eventi culturali è aumentato in
tutti gli Stati membri, tranne la Francia, raggiungendo una media UE del 24%,
nel 2015, rispetto al 20% di cinque anni prima. L'aumento era più rilevante
riguarda Estonia (+26 punti) e Svezia (+ 20 punti).
Dati per paese
La percentuale di acquirenti di beni e servizi culturali
varia considerevolmente tra i diversi Stati membri dell'UE. Nel 2015, il numero
di acquirenti per le tre categorie di beni e servizi culturali è costantemente
superiore alla media europea in Danimarca, Germania, Lussemburgo, Paesi Bassi,
Austria, Finlandia, Svezia e Regno Unito. Le percentuali più basse riguardano
Bulgaria, Grecia, Cipro e Romania. Tali differenze possono essere dovute alla
preferenza per lo shopping fatto di persona o per una mancanza di fiducia nella
qualità dei beni o nella sicurezza offerta dai pagamenti online. La
disponibilità di beni culturali online, la varietà dell'offerta e i prezzi
interessanti giocano parimenti un ruolo importante nelle scelte di acquisto.
Acquisti online per livello
d'istruzione
Gli utenti di Internet con istruzione terziaria sono
acquirenti più probabili di beni e servizi culturali online (cfr. tabella 14).
Gli utenti con bassi livelli culturali accusano, nel 2015, una differenza del
14% rispetto agli utenti con alti livelli di istruzione nell’acquisto di film e
musica. Per le altre due categorie di beni e servizi culturali (acquisto di
libri e acquisto di biglietti per eventi) la differenza sale addirittura a 26
punti percentuali. Il divario è, per altro, in aumento rispetto al 2010.
Tabella 14:
Utilizzo di internet per l'acquisto di beni e servizi culturali, per livelli
d'istruzione, UE-28, anni 2010 e 2015 (% di coloro che hanno utilizzato
Internet nel corso dei 12 mesi precedenti la rilevazione)
Fonte: Eurostat (isoc_ec_ibuy)
Secondo gli ultimi dati Eurostat disponibili (i dati
riferiti al 2015 sono ancora in fase di elaborazione), nel 2010 il 3,6% delle
spese per consumi delle famiglie dell'UE è stata dedicata all’acquisto di beni
e servizi culturali (v. figura 21).
Figura 21:
Spesa delle famiglie per l’acquisto di beni e servizi culturali sul totale
delle spese per i consumi (%), anno 2010
Fonte: Eurostat (cult_pcs_hbs)
La percentuale varia notevolmente tra gli Stati membri: la
Danimarca è in prima posizione con il 5,6% della spesa privata per bene e
servizi culturali mentre la percentuale più bassa riguarda la Bulgaria (1,7%).
In 11 Stati membri, l'importo della spesa “culturale” delle famiglie, in
termini percentuali, è risultato superiore alla media UE: in Danimarca, Svezia
e Regno Unito, ha superato il 5%, mentre in Grecia e Bulgaria non ha raggiunto
il 2% della spesa totale per consumi delle famiglie.
Alla base di questa variabilità vi sono diversi fattori e,
tra di essi, i più significati sono i differenti livelli di reddito e di prezzi
dei singoli paesi. Tuttavia fattore essenziale è l’offerta culturale che, se
anche dipende dalle infrastrutture del paese (ad es. il numero di cinema o di
teatri), è comunque influenzata dalle specificità nazionali riguardanti le
abitudini culturali dei suoi cittadini (ad es. quante volte la gente va a
teatro).
In termini di spesa in valore PPS (Purchasing Power
Standard, standard di potere d’acquisto), Danimarca, Irlanda e Austria
risultavano essere, nel 2010, al primo posto, con una spesa per beni e servizi
culturali di oltre 1.500 PPS a nucleo familiare. All’altra estremità della
scala, con una spesa pari o inferiore a 400 PPS, Bulgaria, Estonia, Lettonia,
Lituania e Romania (v. tabella 15).
Tabella 15:
Spesa delle famiglie in valore PPS e per destinazione di spesa, anno 2010
Fonte: Eurostat (cult_pcs_hbs)
Figura 22:
Spesa delle famiglie per destinazione di spesa (%), UE-28, anno 2010
Fonte: Eurostat (cult_pcs_hbs)
La figura 23 mostra la spesa cultura media delle famiglie
analizzata per quintile di reddito. In tutti i paesi l'effetto del fattore
reddito sulla spesa culturale è molto chiaro: a livello elevato di reddito
corrisponde maggiore spesa culturale. Tuttavia, l’analisi della spesa culturale
per quintile di reddito presenta strutture differenti tra i diversi Stati
membri: Cipro, Portogallo, Estonia, Grecia, Lituania, Bulgaria e Polonia
mostrano una struttura nella quale la spesa culturale delle famiglie del 5°
quintile di reddito è, almeno, cinque volte superiore a quella delle famiglie
del 1° quintile, mentre, in Lussemburgo e Svezia, il rapporto è di circa due a
uno (un’attenuazione della polarizzazione che segnala minore diseguaglianza; ad
es. l’indice di Gini del 2011 era inferiore a 0,28 in Svezia e Lussemburgo e
superiore a 0,30 in Grecia e Portogallo). Il divario più ampio tra gruppi di
reddito per le spese culturali delle famiglie riguarda la distanza tra il 4° e
il 5° quintile (anche in questo caso il fenomeno è particolarmente evidente per
Grecia e Portogallo). Per l’Italia Eurostat non dispone di dati
suddivisi per quintile.
Figura 23:
Spesa culturale delle famiglie per quintile di reddito, 2010
Fonte: Eurostat (cult_pcs_hbs)
La cultura e il patrimonio culturale rappresentano
una risorsa fondamentale per lo sviluppo sostenibile di una nazione e
per la promozione della crescita e dell’occupazione al suo interno, come già
sostenuto nelle Conclusioni del Consiglio sul contributo della cultura
all'attuazione della strategia Europa 2020 (2011/C
175/01), con riferimento al raggiungimento degli obiettivi posti dal
programma Europa 2020.
In quella sede, in particolare, è stato sottolineato come le industrie
culturali e creative svolgano un ruolo importante nell'attuazione di tale
strategia, in quanto promotrici di innovazione, del capitale intellettuale
europeo e della lotta alla povertà e all'esclusione sociale.
Il settore culturale, in Italia, può considerarsi una
risorsa strategica, in quanto potenziale traino per tutti gli altri
settori produttivi, tenuto peraltro conto del primato mondiale relativo al maggior numero di siti
patrimonio dell’umanità, indicati dall’UNESCO. Il ruolo del patrimonio
culturale ha effetti rispetto a molte politiche pubbliche oltre la cultura,
contribuendo potenzialmente agli obiettivi delle politiche per lo sviluppo
regionale, tra cui la coesione sociale, l’ambiente, l’agricoltura, il
turismo, l’istruzione, l’agenda digitale e la ricerca e l’innovazione, come
rilevato inoltre dalle recenti Conclusioni
del Consiglio del 21 maggio 2014 relative al patrimonio culturale come
risorsa strategica per un'Europa sostenibile, che invita gli Stati Membri a riconoscere
e a sviluppare pienamente il potenziale del patrimonio culturale.
Partendo dagli ultimi dati rilevati, il valore
economico complessivo dell’industria culturale e creativa in Italia,
per il 2014, si stima intorno a 46,8 miliardi di euro, pari
al 2,9% del PIL, e con un bacino di quasi un milione
di occupati (gli occupati diretti sono cifrati intorno alle 851.000 unità, il
3,8% della forza lavoro), con una maggiore preponderanza di giovani e donne
rispetto agli altri settori produttivi.
I giovani (vale a dire individui tra i
15 e i 39 anni d’età) che operano in ambito culturale, in
particolare, si cifrano intorno al 41%, contro una media negli altri settori
economici di circa il 37%.
Gli undici settori che compongono questa industria
(architettura, arti performative - teatro, spettacoli lirici, attività
circense, sale da ballo, concerti, ecc. -, arti visive - pittura e vendita
opere d’arte, laboratori artistici, musei mostre d’arte, monumenti e aree
archeologiche, design, ecc.-, cinema, libri, musica, pubblicità, quotidiani e
periodici, radio, TV e home entertainment, videogiochi) sono caratterizzati da
forte interconnessione e innovazione, a testimonianza del
notevole grado di complessità che caratterizza l’intera filiera culturale. Il
grafico che segue mostra il valore (in miliardi di euro) dei singoli settori e
il numero di unità occupate nel 2014:
L’andamento del valore prodotto da questi settori negli
ultimi anni si è mostrato in calo (-4,1% dal 2012 al 2014), risentendo
della generale contrazione dell’economia italiana, benchè la riduzione abbia
rallentato il passo e mostrato una stabilizzazione delle risorse, probabilmente
anche per effetto di più mirati interventi di politica economica e fiscale.
Inoltre, gli ultimi dati disponibili (anno 2014) rivelano
che guarda la TV e ascolta la radio, rispettivamente il 91,1%
e il 56,7% della popolazione,
mentre legge il quotidiani e i libri, rispettivamente, il 47,1%
e il 41,4% della popolazione.
Tra questi ultimi, le persone che hanno letto almeno un libro nel tempo libero,
nei 12 mesi precedenti all’intervista, sono in prevalenza in possesso di un
titolo di istruzione terziaria (74,9%) e di sesso femminile (48%). Si registra
comunque una flessione del dato complessivo, considerato che nel 2010 la cifra
era del 46,8%.
La percentuale più alta, per tipologia di intrattenimento,
della popolazione -oltre i 6 anni - è ascrivibile, nel 2014, al cinema
(47,8%), seguito da mostre e musei (27,9%), spettacoli sportivi
(25,2%), siti archeologici e monumenti (21,9%), discoteche (19,4%), teatro (18,9%)
e altri concerti (18,2%), per una spesa media per abitante riferita al cinema,
nel 2013, di 10,78 euro.
Le politiche fiscali nazionali sembrano aver posto maggiore
attenzione, di recente, al tema dei beni culturali, anche in termini di
incremento delle risorse di bilancio: gli stanziamenti iscritti nello
stato di previsione del Ministero dei beni e delle attività culturali e del
turismo (di seguito MiBACT), ad esempio, a seguito dell’ultima legge di
stabilità per il 2016, hanno fatto registrare un aumento del
27%, passando da complessivi 1,56 miliardi di euro nel 2015 a 2,13
miliardi l’anno successivo.
Tra le risorse finanziarie a vantaggio del settore
culturale si devono inoltre registrare quelle dei fondi strutturali europei
del Programma
Operativo Nazionale (PON) “Cultura e Sviluppo” nel settennio di programmazione
2014-2020 che, sommati alle quote di cofinanziamento nazionale, ammontano
complessivamente a 490,9
milioni di euro. Dei tre
assi prioritari di intervento previsti, in particolare, si segnala il secondo
asse “Attivazione dei potenziali territoriali di sviluppo legati alla cultura
(OT 3)” destinato alle regioni meridionali,
a cui sono rivolte complessivamente risorse per 114 milioni di euro.
Per dare conto dei principali interventi, negli ultimi anni,
volti a destinare maggiori risorse finanziarie a disposizione del MIBACT
per la tutela e la valorizzazione dei beni e delle attività culturali,
si segnalano, in particolare:
-
la destinazione di
un miliardo di
euro del Fondo Sviluppo e Coesione 2014 – 2020, nella riunione
del CIPE del 1 maggio 2016, per la realizzazione di 33 interventi di tutela e
valorizzazione del patrimonio culturale e di potenziamento del turismo
culturale;
-
l’istituzione,
per l'anno 2016, di un Programma straordinario di interventi
urgenti per la riqualificazione urbana e la sicurezza delle periferie
delle città metropolitane e dei comuni capoluogo di provincia
finanziato con 500 milioni di euro, allo scopo, tra l’altro, di rigenerare
le aree urbane
degradate per favorire l'inclusione sociale e le attività culturali ed
educative promosse da soggetti pubblici e privati, ed adeguare le
infrastrutture per i servizi sociali e culturali, educativi e didattici;
- l’individuazione di una quota
fissa delle risorse
relative agli interventi infrastrutturali, quantificata in 30 milioni di euro annui per
ciascuno degli anni dal 2016 al 2019, per interventi di
conservazione, manutenzione, restauro, nonché valorizzazione, dei beni
culturali;
-
per il 2016, la
misura fiscale, finanziata con 100 milioni di euro, grazie alla quale i
contribuenti possono destinare il 2
per mille dell'IRPEF a favore di una associazione culturale
iscritta in un elenco appositamente istituito presso la Presidenza del Consiglio
dei Ministri;
-
l’istituzione di
un Fondo per la tutela del patrimonio culturale, con una
dotazione iniziale di 100 milioni di euro per ciascuno degli anni dal
2016 al 2020 per la realizzazione di interventi di prioritario interesse,
individuati in un programma triennale da parte del MiBACT, previo parere
delle Commissioni parlamentari, e trasmesso al CIPE;
-
l’autorizzazione,
per il 2015, della
spesa di 5,5
milioni di euro destinata alla tutela e promozione del patrimonio culturale e storico;
-
l’istituzione
del Piano strategico "Grandi Progetti Beni culturali", da
adottarsi entro il 31 dicembre di ciascun anno, allo scopo di individuare beni
o siti di eccezionale interesse culturale e di rilevanza nazionale per
realizzare con urgenza interventi organici di tutela, riqualificazione,
valorizzazione e promozione culturale, anche a fini turistici;
-
la possibilità di riassegnazione
al MIBACT, per l'attività di tutela e valorizzazione del patrimonio
culturale, delle risorse disponibili nei conti di tesoreria delle
Soprintendenze dotate di autonomia speciale;
-
la riassegnazione
al MIBACT, a decorrere dal 2014, degli introiti derivanti dai biglietti di
ingresso relativi a luoghi della cultura statali.
Numerosi sono gli altri interventi per i beni e le
attività culturali promossi nel corso dell’ultima legislatura: tra i
più rilevanti, che peraltro hanno presentato profili di urgenza, si ricordano
le disposizioni per la tutela e la valorizzazione di alcuni siti di generale
interesse archeologico e culturale, quale l'area di Pompei e il
regime agevolato del cosiddetto ART-BONUS, vale a
dire un credito d'imposta in favore delle persone fisiche e giuridiche
che effettuano erogazioni liberali in denaro per interventi a favore della
cultura e dello spettacolo. Sono state inoltre approvate disposizioni relative
alle figure professionali competenti ad eseguire interventi sui beni
culturali
e di modifica della disciplina transitoria sulle qualifiche di restauratore e
di collaboratore restauratore di beni culturali.
Per favorire progetti, iniziative e attività di
valorizzazione e fruizione del patrimonio culturale materiale e immateriale
italiano, è stato istituito il "Programma Italia 2019" con cui
lo Stato, le regioni e i comuni interessati definiscono un piano finalizzato a
non disperdere il patrimonio progettuale dei dossier di candidatura delle città
a "Capitale europea della cultura 2019".
Anche allo scopo di promuovere l’occupazione giovanile,
inoltre, è stato istituito il Fondo "Mille giovani per la cultura",
per la promozione di tirocini formativi nel settore dei servizi per la
cultura, rivolto a persone entro i 29 anni di età. Altri 500
giovani fino a 35 anni di età sono stati impiegati nel programma
straordinario per la digitalizzazione del patrimonio culturale
italiano.
Dal profilo dei consumi culturali per i giovani, si
segnala, ancora, l’assegnazione di una Card cultura
per i giovani che compiono 18 anni nel 2016. Si
tratta di Carta elettronica, dell’importo massimo di 500 euro (non
rilevante ai fini fiscali) che può essere utilizzata, tra l’altro, per ingressi
a teatro, cinema, musei, mostre e spettacoli dal vivo, nonché per l’acquisto di
libri e per l’accesso a monumenti, gallerie e aree archeologiche e parchi
naturali. Alla misura è destinata la spesa di 290 milioni di euro per
il 2016. In proposito si deve ricordare che la legge di riforma della
scuola aveva già previsto una Carta elettronica per l'aggiornamento e la
formazione del personale docente di ruolo da utilizzare per acquisti o iniziative
di carattere culturale.
In materia di sostegno alla cultura ed
educazione scolastica, peraltro, si deve segnalare l’istituzione, per il
triennio 2016-2018,
di un nuovo Fondo nello stato di previsione del MIUR, finalizzato a
sostenere le spese per l'acquisto di libri di testo e di altri materiali
didattici, anche digitali.
Tra le iniziative legislative in corso di esame, si
segnala la proposta di legge in materia di start-up culturali,
finalizzata alla promozione dell'imprenditoria, in particolare giovanile, nel
settore culturale e alla previsione di nuovi canali di raccolta di risorse per
la tutela e la valorizzazione dei beni culturali. Nel provvedimento si intende
definire la tipologia della start-up culturale, inserendola nella
categoria delle start-up innovative.
Per quanto riguarda gli interventi a sostegno del settore
dell’industria cinematografica, dal 2014,
è stato reso permanente il cosiddetto tax credit per il cinema,
una misura di agevolazione fiscale che prevede crediti d'imposta
per la produzione, la distribuzione e l'esercizio
cinematografico già prevista dal 2008; la misura è stata poi estesa ai produttori
indipendenti di opere audiovisive.
Dal 2015,
la concessione di tali crediti fiscali ha beneficiato di ulteriori risorse,
fissate, dapprima, complessivamente a 115 milioni di euro e,
successivamente, con la legge di stabilità per il 2016, a 140
milioni di euro annui a decorrere da tale anno. Per il 2015 e 2016 crediti
d’imposta analoghi sono stati previsti per il restauro delle sale
cinematografiche storiche.
Da ultimo, con la citata legge di stabilità 2016, la disciplina è stata estesa
alle spese per la distribuzione internazionale, alla sostituzione di
impianti di proiezione digitale ed ai film realizzati sul territorio
nazionale su commissione di produzioni estere.
Infine, si segnala che è in corso
di esame un disegno di legge volto a definire la disciplina del cinema e
dell'audiovisivo e a conferire deleghe al Governo per la riforma normativa
in materia di attività culturali, al quale sono state abbinate altre
proposte di legge in materia, di iniziativa parlamentare. Il provvedimento è
finalizzato, da un lato, a definire una disciplina sistematica del settore
cinematografico e della produzione audiovisiva, dall’altro, a dettare i
principi fondamentali dell'intervento pubblico a sostegno di questo settore.
Nel campo delle arti performative, gli interventi
hanno riguardato principalmente:
-
lo spettacolo
dal vivo, prevedendo, a partire dal 2014, la rideterminazione dei criteri
per l'erogazione e delle modalità per la liquidazione e l'anticipazione dei
contributi a tale forma di spettacolo, determinando in sostanza nuovi
criteri per l’erogazione dei contributi a valere sul Fondo unico per lo
spettacolo (FUS),
in base ai parametri dell’importanza culturale e dei livelli quantitativi della
produzione svolta, degli indici di affluenza del pubblico e della regolarità
gestionale;
-
le imprese
organizzatrici e produttrici di spettacoli di musica dal vivo, oltre che
per le imprese produttrici di fonogrammi e di videogrammi musicali, per
le quali è stato previsto un credito di imposta, per il triennio
2014-2016;
-
il campo di
rilevanza storica, oltre che culturale, delle fondazioni lirico sinfoniche, con l’intento di scongiurarne
la crisi. In particolare, sono state approvate disposizioni riguardanti il risanamento
delle fondazioni che versavano in situazioni di difficoltà
economico-patrimoniale, introducendo novità in materia di governance.
Dal 2014, è stata, poi, introdotta una nuova disciplina per l'individuazione
delle fondazioni che possono dotarsi di forme organizzative speciali;
-
giovani artisti, italiani e stranieri, organizzati in cooperative
o in associazioni:
per favorirne il confronto culturale e la realizzazione di spazi di creazione e
produzione artistica, oltre che per incentivare la musica, la danza ed il
teatro contemporanei, è stata disposta l'individuazione di beni immobili di
proprietà dello Stato
da destinare a studi per i predetti artisti;
-
giovani autori, per i quali è stata approvata
la misura che destina, sulla base di un atto di indirizzo annuale del MiBACT, il 10%
di tutti i compensi percepiti per diritti d’autore sulla riproduzione privata
di musica e video;
-
il finanziamento
di festival, cori e bande, mediante l'emanazione di un bando del MiBACT
che stabilisca le modalità di accesso alle risorse, pari a 1 milione di euro
annui per il periodo 2016-2018.
Sono state, per altro verso, introdotte nuove disposizioni
in relazione all’attuazione delle norme sull’equipollenza dei titoli di studio
rilasciati dalle istituzioni di alta formazione e specializzazione artistica
e musicale (AFAM) e agli incarichi di insegnamento presso le stesse
istituzioni.
In merito alle settore delle arti visive, occorre
segnalare che, a seguito della riorganizzazione del MiBACT è stata
istituita una nuova Direzione generale Musei, grazie alla quale viene
concessa maggiore autonomia a tali istituti per una migliore
valorizzazione delle potenzialità esistenti, anche mediante risorse private che
integrano l’offerta al pubblico. Infatti, rispetto al passato, la riforma
riconosce ora all’istituto museale, precedentemente ufficio della
Soprintendenza, la possibilità di dotarsi di un proprio statuto e di redigere
un proprio bilancio.
In particolare, sono identificati venti Musei di
rilevante interesse nazionale ad autonomia speciale che, ad esempio,
possono dotarsi di direttori altamente qualificati in materia di gestione
museale, grazie a procedure selettive di rilievo internazionale. Vengono
inoltre istituiti i 17 Poli museali regionali (eccetto che nelle seguenti
regioni a statuto speciale: Valle d’Aosta, Trentino Alto Adige e Sicilia) in
grado di gestire e coordinare i musei, le aree e i parchi archeologici e
monumenti statali sul territorio.
Con riferimento al settore radiotelevisivo, si
segnala che è stato approvato il disegno di legge sulla riforma dell’azienda
concessionaria del servizio pubblico radiotelevisivo – RAI, che
interviene, in particolare, sulla governance e sull'attività gestionale
dell’azienda, sui contratti di servizio, nonchè sulle competenze della
Commissione parlamentare di vigilanza. Contiene, inoltre, una delega al Governo
per il riassetto della normativa in materia di servizi di media audiovisivi
e radiofonici.
In sede parlamentare, è stato peraltro approvato il documento
conclusivo di una indagine conoscitiva sul sistema dei servizi di media
audiovisivi e radiofonici, che evidenzia la necessità di delineare un quadro
normativo unico in modo da assicurare parità di regole per tutti i
soggetti che operano nel mercato audiovisivo, indipendentemente dalla
piattaforma tecnologica utilizzata.
Per quanto riguarda il mercato editoriale, è nella
fase conclusiva – alla data di questo dossier - l’iter di approvazione
di un disegno di legge che modifica
il quadro normativo sull’editoria e sulla concessionaria del servizio pubblico
radiotelevisivo.
Con questo provvedimento, in particolare, si istituisce un
nuovo Fondo per il pluralismo e l'innovazione dell'informazione e si
introducono deleghe al Governo per la ridefinizione della disciplina del sostegno
pubblico all'editoria e all'emittenza radiofonica e televisiva locale.
Le disposizioni intervengono inoltre sull’assetto normativo
riguardante il sistema distributivo e la vendita dei giornali, sulla
disciplina dei profili pensionistici dei giornalisti e sulla
composizione e competenze del Consiglio nazionale dell'Ordine dei
giornalisti. Infine, il provvedimento disciplina la procedura per
l'affidamento in concessione del servizio pubblico radiofonico, televisivo e
multimediale e la durata della stessa, fissando un limite massimo
retributivo per amministratori, dipendenti, collaboratori e consulenti del soggetto
affidatario della medesima concessione.
Con riferimento al settore dei libri, in Parlamento
si prosegue l'esame di un provvedimento
per favorire la diffusione
del libro, su qualsiasi supporto, e la lettura, mediante
l’adozione a livello centrale di un Piano d'azione nazionale per la promozione
della lettura, e, a livello locale, dei Patti locali per la lettura.
Con riferimento a questo settore, si deve ricordare,
peraltro, la legge varata nel 2011 sulla nuova disciplina del prezzo dei libri che, in
generale, affida all’editore la determinazione del prezzo di
vendita dei libri al pubblico, disponendo che lo stesso non può prevedere sconti
superiori al 15%.
Tra i più recenti interventi normativi che riguardano la sport
– che rimane al di fuori dell’ambito dell’industria culturale e creativa in
senso stretto, sebbene importante strumento per promuovere l’inclusione
sociale - si segnalano infine le recenti disposizioni approvate in sede
parlamentare relativamente a:
-
impianti
sportivi volte a definire una nuova
procedura per la realizzazione e l'ammodernamento degli stessi, con particolare
riguardo alla sicurezza degli stessi impianti e degli spettatori;
-
realizzazione e
rigenerazione di impianti sportivi destinati all'attività agonistica
nazionale, localizzati in aree svantaggiate e zone periferiche urbane,
mediante l’istituzione del Fondo "Sport e periferie";
-
finanziamento del
Comitato italiano paraolimpico (CIP) e trasformazione dello stesso in ente
autonomo di diritto pubblico.
@SR_Studi
